Як навчитися малювати Вовка – уроки малювання

У цьому уроці ми розглянемо процес малювання вовка. В основному, ми буде акцентувати увагу на хутрі, а також на інших аспектах, включаючи більш дрібні деталі і задній фон.

Трохи інформації:
Інструменти: Photoshop CS2, Планшет Bamboo Tablet
Зайняло часу: 10 годин
Шарів: 7
Оригінальний розмір: 2480×3508 px

Даний урок був створений на основі програми Photoshop, проте будь-який інший графічний редактор теж підійде для цієї мети.

Картина для даного уроку виконувалася з використання графічного планшета, і я дуже раджу вам теж використовувати планшет. Я не сумніваюся, що цю роботу можна виконати з допомогою мишки, але це займе набагато більше часу і потребує значно більше терпіння.

КРОК 1. ЕСКІЗ

А. Відкрийте новий файл в Photoshop. Створіть новий шар поверх білого фону. Візьміть круглу тверду кисть маленького діаметра і намалюйте ескіз простими чистими лініями.

Б. Якщо ви використовуєте відскановане зображення, помістіть його на новий шар і застосуйте режим Множення (Multiply). Це дозволить вам додавати фарби під шар і раніше бачити накреслений ескіз.

Примітка: Не бійтеся використовувати фотографії як приклад для своєї роботи. Навпаки, це може дуже сильно допомогти вам, якщо ви не зовсім впевнені у своїх знаннях анатомії або квітів, або просто хочете знайти вдалу позу.

КРОК 2. БАЗОВИЙ КОЛІР

А. Використовуючи велику тверду кисть, нанесіть перший базовий колір на окремому шарі під ескізом. Зменшуйте діаметр кисті, коли прорисовываете краю.

Б. Щоб отримати ефект красивого м\’якого хутра на кінчиках, використовуйте інструмент Палець (Smudge Tool), щоб промальовувати волоски. Як альтернатива, можна використовувати звичайну тверду кисть і промальовувати волоски один за іншим.

КРОК 3. БІЛЬШЕ КОЛЬОРУ

А. Виберете Аерограф з непрозорим потоком (Airbrush Pen Opacity Flow) зі свого списку кистей (або будь-який інший Аерограф) і нанесіть кілька кольорів. Нехай вони будуть різними, а не відтінками одного кольору. У вовків є така особливість, як наявність різних кольорів в хутрі. Також накладіть кілька основних тіней, але робіть їх дуже простими для початку.

Примітка: При роботі з шарами і застосуванням тіней, є один простий спосіб, як дотримуватися основної форми. Створіть новий шар над шаром з базовим кольором і, утримуючи клавішу Alt, клацніть мишкою між ними в меню шарів. Верхній шар буде прикріплений до нижнього, і більше ніякі лінії не вийдуть за межі «головного шару».

КРОК 4. ХУТРО

А. Зробіть ваш ескіз невидимим (або видаліть його) і почніть працювати над квітами, які ви до цього застосували. Використовуючи той же Аерограф, почніть поєднувати відтінки, нанесені на хутро. Використовуйте інструмент Піпетка (Eyedropper Tool), щоб підбирати відтінки і змішувати їх, поки не досягнете необхідного відтінку. Намагайтеся завжди працювати зі 100% Прозорістю (Opacity). Використовуйте інструмент Палець (Smudge Tool) для подальшого змішування кольорів.

Б. На цьому етапі можете далі продовжувати додавати тіні та кольори там, де це необхідно.

Примітка: При додаванні фарб, буде дуже корисно спиратися при цьому на фотографію вовка. Також, визначитеся з тим, який породи вовка ви малюєте. Звичайний вовк? Полярний? Євразійський або койот? Який колір є у цієї породи основним – сірий, білий, чорний, коричневий або червоний?

КРОК 5. НІС

А. Визначитеся, з якою частині ви почнете деталізувати свій малюнок. Я почала з носа, т. к. це простіше – він маленький і розташований далеко від центру. Використовуйте різні кисті, щоб зобразити точкову текстуру носа. Я майже завжди й у всіх своїх роботах часто використовую наступні дві кисті:

Б. Використовуйте різні відтінки синього і коричневого, залежно від джерела світла на картині. Додайте трохи відбитого світла для додання більшої реалістичності.

КРОК 6. ОЧЕЙ

А. Наступний крок – робота над оком. Нанесіть кілька грубих колірних штрихів, змалюйте зіницю і контур.

Б. Почніть з контурів. Затемніть чорні лінії і додайте відблиски там, де це необхідно. Пам\’ятайте, очі завжди повинні блищати і бути вологими, але не занадто. Використовуйте середній відтінок сірого, щоб позначити світлові плями, ні в якому разі не використовуйте чисто білий. Наносячи безліч дрібних точок, можна також додати текстуру.

Ст. Додайте трохи більш темних тіней. Використовуйте темно-коричневий зверху і з\’єднайте зіниця з верхнім контуром і тінню. Пам\’ятайте, що око круглий, тому затіняйте його відповідно. Ви також можете додати декілька інших відтінків кольорів, щоб око виглядав більш цікавим. В кінці додайте кілька акуратних відблисків і напівпрозорих відблисків на самому оці. Не забудьте намалювати зверху вії!

КРОК 7. МОРДОЧКА

А. Визначитеся з точкою, з якої почнете промальовувати хутро. Я вибрала мордочку, тому що вона витягнута і розташована далеко від центру. На ній безліч дрібних волосків, тому тут легко практикуватися.

Б. Використовуйте круглу тверду кисть з Прозорістю (Opacity) 100%. Дотримуйтеся дуже маленького діаметра кисті, десь 3-5 пікселів, залежно від розміру вашого файлу. І починайте промальовувати волосинки одна за одною. Користуйтеся інструментом Піпетка (Eyedropper Tool), щоб підбирати кольори. Це дуже і дуже трудомісткий процес, і в залежності від розміру вашого файлу, велика частина вашої праці не буде навіть видно. Але це додасть хутрі дуже реалістичний вигляд!

КРОК 8. БІЛЬШЕ ХУТРА

А. Дуже важливо не забувати, якого типу і довжини хутро, який ви маєте. Чим тонше волосся, тим світліше повинен бути тон, чим вони товщі, тим більше відтінків вони повинні мати. Товсті лінії також дають відчуття товстих волосків.

Б. Не бійтеся використовувати багато відтінків. Чим більше цих відтінків, тим реалістичніше буде виглядати хутро. Також, додайте кілька окремих волосків на окремому шарі. Хутро не завжди рівно лежить на тілі тварини, особливо дикого вовка!

Примітка: Використовуйте більш темні відтінки, щоб виділити ті місця, які знаходяться в тіні. Ви також можете додати інший колір на окремому шарі і обіграти його, застосувавши різні режими шару, щоб отримати незвичайні ефекти.

КРОК 9. І ЩЕ БІЛЬШЕ ХУТРА…

А. Кращий спосіб створення максимально реалістичного хутра – це використання різких переходів в кольорі. Це створить якийсь ефект пухнастості, який притаманний всім типам хутра. Обіграйте картину темними і світлими лініями, дотримуючись Непрозорості (Opacity) 100%. Якщо ви не впевнені в тому, що зможете досягти необхідного результату, використовуйте для кожного окремого елемента новий шар, щоб потім можна було поправити ті чи інші деталі, якщо вони вас не влаштовують.

Примітка: Разом того, щоб змінювати непрозорість кисті, краще спробуйте змінювати параметри Потоку (Flow). З можливим натиском пера, Потік дозволить вам малювати більш слабкі лінії, якщо не сильно натискати на перо, і хутро вже буде виглядати більш натурально, ніж, якщо б ви змінили непрозорість. Спробуйте встановити Потік на рівні 15-30%, і відповідно міняйте натиск пера.

КРОК 10. ОБРОБКА КРАЇВ

А. Коли ви прокрашиваете хутро, наближаючись до країв, ви можете перемалювати волоски з першого шару. На малюнку ви бачите саме перерисованный хутро (на вусі і нижче), в порівнянні з оригіналом (над вухом).

Б. Цього легко досягти, використовуючи ту ж тверду дрібну кисть, промальовуючи і стираючи волоски, домагаючись більш натурального вигляду. Потрібно також враховувати напрямок хутра.

Примітка: Не всі волоски однакової довжини. Малюйте волосся різної довжини для більшої динамічності і натурального вигляду, а також використовуйте різну товщину волосків і інструмент Палець (Smudge Tool), щоб додати трохи розмитості.

Крок 11. МАЙЖЕ ГОТОВО!

А. Після декількох годин роботи (принаймні, в моєму випадку) ви повинні отримати вже майже готовий хутро, промальовані очі і ніс. Тепер настав час працювати більш довгі і густі волосся в області шиї.

Примітка: Зверніть увагу, як хутро на шиї утворює як би грудочки. Тут волоски товщі, ніж на голові, тому їх не треба так ретельно промальовувати.

КРОК 12. ДОВГИЙ ХУТРО

А. До цих пір, ми не опрацьовували хутро в області шиї. Прорисуйте волоски хутра там, де необхідно. Використовуйте тверду кисть, але більшого діаметру, близько 5-10 пікселів, і низький відсоток Потоку (Flow). Немає ніякої необхідності занадто багато часу приділяти цьому відрізку, треба просто надати обриси.

Б. Інструментом Палець (Smudge Tool) размойте краю між шарами хутра, щоб додати природності. Хутро в області шиї і по всьому тілу можна розмити, щоб він у цих місцях здавався м\’яким і пухнастим.

КРОК 13. ОСТАННІ ШТРИХИ

А. Продовжуйте роботу над довгими волосками в тій же манері, розбавляючи їх короткими, тонкими волосками, де треба, і розмиваючи краю. Робіть це до тих пір, поки не залишитеся задоволені результатом.

Б. Інші дрібні деталі також можуть бути додані на цьому етапі. Наприклад, вусики (дуже важливий елемент!) і кілька безладних довгих волосків навколо очей. Також не забудьте додати декілька волосків, вибиваються із загальної маси хутра, щоб додати вашому вовкові більш натуральний і дикий вигляд.

КРОК 14. ЗАДНІЙ ФОН

А. Останнє, що потрібно додати – це красивий задній фон. Знайдіть просте фото (ваш або чуже), яке, на ваш погляд, краще підійде по колірній гамі вашому малюнку. Я вибрала фотографію з цікавим контрастом темного і світлого, з цілком нейтральними сіро-блакитними хмарами.

Б. Размойте задній фон з допомогою гаусівських розподілу Розмиття (Gaussian Blur) (Фільтр – Розумієте – гаусівських розподілу Розмиття) (Filter – Blur – Gaussian Blur), радіус виберете найбільш вам підходить. Я вибрала радіус 130 пікселів для свого малюнка, тому що він великого розміру. Зробіть фон настільки розмитим, щоб не можна було розібрати ніяких форм.

Останній скрін-шот моєї панелі шарів. Вони зведені до мінімуму, але їх цілком достатньо для роботи над картиною. В процесі роботи, я додавала і поєднувала деякі шари.

КРОК 15. ЗАВЕРШЕННЯ

Є ще пару трюків, за допомогою яких можна поліпшити картину! Я додала трохи світіння зображення вовка з-за яскравого світла, що виходить з заднього фону.

А. Зробіть дублікат заднього розмитого фону і змініть його режим, наприклад, на Накладення (Overlay), Темний світ (Hard Light) або М\’який світло (Soft Light). Залежно від кольору вашого фону, ви отримаєте цікаві ефекти.

Б. Використовуйте Графік (Curves) (Зображення – Змінити – Графік) (Image – Adjustments – Curves), щоб трохи посилити глибину темного і світлого відтінків. Але не перестарайтеся!

Ст. Використовуйте Фото Фільтри (Photo Filters) (Зображення – Змінити – Фото Фільтр) (Image – Adjustments – Photo Filter), щоб додати м\’якого кольору всьому зображенню. Ви можете вибрати теплий або холодний кольоровий фільтр, або будь-які інші кольори, в залежності від вашого малюнка і того, якого ефекту ви хочете досягти.

КРОК 17. ГОТОВО!

По завершенні всіх цих етапів, можна з упевненістю сказати, що справу зроблено! Якщо вам здається, що на якомусь етапі ви чогось не доробили, не бійтеся повернутися і доробити. Хоча ретельна і деталізована робота дуже важлива, не потрібно занадто багато уваги приділяти цьому, тому що це може все зіпсувати, так що будьте обережні.

Сподіваюся, вам сподобався цей урок, і ви навчилися чогось нового. Пам\’ятайте, існує безліч способів малювання того чи іншого об\’єкта, і кожен художник повинен знайти свій власний стиль. Показуйте свої сильні сторони, але не забувайте працювати над слабкими. Використовуйте ту техніку, яка вам найбільше подобається і зручна!

Автор: Малин Трайск (Malin Traisk)
Локалізація уроку підготовлена командою сайту: http://www.DrawMaster.ru

Малюємо Тварин
Джерело: drawmaster.ru