Вправи для ескізів з натури олівцем малюємо разом

Рекламний блок

Меню:
  • Уроки малювання тушшю | вступ
  • Олівцевий ескіз з натури
  • Вправи для ескізів з натури олівцем (Вправа I - Вправа V)
  • Малюнок тушшю з натури
  • Вправи для ескізів з натури тушшю (Вправа I - Вправа III)
  • Ілюстрація
  • Вправи для ілюстрації (Вправа I - Вправа III)


  • Упражнения для эскиза с натуры карандашом

    Вправи для ескізів з натури олівцем


    Вправа I
    Візьміть кілька простих предметів, підійдуть книги, коробки та/або сірникові коробки. Дбайливо вывалите все це барахло на центр столу/підлоги. Вийти повинно щось таке -> Виберете місце, з якого вам буде зручно дивитися/малювати нашу жменьку мотлоху, виберіть формат (горизонтальний, вертикальний або, те, що не рекомендується для початківців, ракурсно завалений в один з кутів). Переконавшись, що все необхідне під рукою, наші коробки навалено цікаво, і Ви зручно влаштовані щодо «моделі» включаємо будильник, поставлений на 7 хвилин це знак того, що ми почали! До того як почати чіпати лист знайдіть поглядом на чому лежить наш об'єкт, кут де закінчується площину нашої моделі і починається підлога/стіл. Якщо Ви тільки почали малювати, постарайтеся вибрати таку точку, що б бачити нижню коробку. Отже, Ви повинні будете спостерігати дві площини коробки/книжки і площини, на якій ваша коробка/книжка лежить. Не відриваючи погляду від «моделі», ставимо на аркуші точку, і починаємо рухатися поглядом по зовнішньому контуру нашої гори непотребу, а олівцем по поверхні аркуша. Коли ми дивимося на лист – ми не малюємо, а оцінюємо, наскільки співпала реальність «що малюємо», з тим, «що намалювали». Якщо ми бачимо, що лінія пішла «не так як є» ми ставимо крапку на будь-яке місце, в якому не встигли помилитися (швидше за все - це буде один з кутів якої-небудь книжки, коробки, сірникової коробки). Повертаємося поглядом до цього куті/точці і продовжуємо, так само як і почали ковзати поглядом по жменьці мотлоху, а олівцем по поверхні аркуша. Але, постарайтеся трохи збільшити натиск в тому місці, де правите лажу, це допоможе Вам у випадку подальших помилок. Не варто рвати кольоровий папір, і проводити купу ліній в тому ж місці де зробили/правите помилку, коли проблемна частина буде пройдена, постарайтеся повернутися до початкового тиску.
    Весь цей час ми намагаємося не відривати олівець від поверхні листа.
    Це вправа покликане допомогти нам скоординувати швидкості руху погляду і руки, закидати його можна в той момент, коли ви відчуєте, що результат вас влаштовує, і швидкість синхронізована. Так само слід пам'ятати, що коли наша розкидає гайки з пружинами SLAVA або новенький, блискучий I-pod дасть сигнал про закінченні 7і хвилин ми закінчуємо(!) малювати, знімаємо лист з планшета, і акуратно відклавши його в бік, беремо наступний лист і повторюємо все описане вище.
    Розрахунки часу – 7мь хвилин у цій вправі буде актуально для того, хто тільки-тільки почав малювати.
    Перша хвилина - приготування, вибір формату, наступні 30сек - 1хв зазвичай йде на подолання наших фобій. Страх перед чистим аркушем, і так-так, це не означає, що треба іржати на весь голос, або терміново комплексувати. Так вже вийшло, що нас тут 7 мільярдів і те, що одним дається легко, інших змушує покласти чимало зусиль. Просто пам'ятайте, талант - порожній звук, якщо його не розвивають. І наступні 5-5хв 30сек - це час, відведений для безпосередньо малюнка, якого, поспішаю помітити, буде не вистачати для завершення даного завдання більшості новачків. І так, це не мало часу – його якраз «вагон», це означає, що рівень ваших навичок не дозволяє вільно працювати в ці 5 з половиною хвилин. А це означає, що завдання для Вас все ще актуально.


    У випадку якщо Ви досвідчений художник, але вам потрібно трохи практики (художник перепив, як наслідок - одне око вранці шле інший лісом в лазню, і потрібна перевірка на те, чи не зашкодило це навичкам) вам повинно вистачити 5ти хвилин.
    Якщо Ваш стаж малювання більше 2х років Ви повинні без проблем встигати це завдання за 2-3 хвилини – зазвичай такі тренування актуальні для людей, які не мають можливості найняти модель і/чи рідко виїжджають з дому, тобто, не мають можливості малювати в дорозі.
    Коли копання по зовнішніх контурах дістане художників-початківців, не соромтеся «заповзати» на внутрішні контури, поява подібного роду бажання буде добрим знаком, що означає зростання Ваших художніх навичок (не зазнавайтеся, попереду ще багато перешкод). Не варто забувати і про натисків, спробуйте розцінити ваш лист А4 як літературний вислів, де для Вас важливо зробити акцент, а що, навпаки, не настільки суттєво і служить лише фоном. Це відноситься також і до визначень «що ближче», а «що далі». Іншими словами, мало вміти тримати олівець в руках (Ви ж художниками хочете стати, а не бездушними фотоапаратами) куди важливіше вміння думати.
    Самодіагностика

    Самодіагностика:
    Після закінчення першого тижня тренувань, в порядку появи на світ розкладіть роботи на підлозі, зверніть увагу на натиски лінії, співвідношення сторін намальованих об'єктів, перевірте перспективу (на роботах ми при цьому нічого не малюємо, хочете щось запам'ятати – обзаведіться записником). Якщо перші роботи нічим не відрізняються від наступних, площини книжок і коробок гуляють окремо один від одного, а лінії перечернены/однакові і дроблять ваші об'єкти на аркуші, не даючи ніякого уявлення про їх положення в просторі. Шорсткі лінії (ефект виходить при проведенні множетсва похжих ліній по одному і тому ж місцю). Кожне з цих явищ буде означати, що виконаної Вами роботи не достатньо, а отже, Вам ще рано переходити до наступного завдання.




    Вправа ІІ
    І так ми десь з тиждень малювали контури коробок (за цей тиждень у Вас повинно вийти десь 30-40 ескізів), нам набридло, ми прид...ись, малюємо коробки за дві хвилини з усіма контурами, різними натисками, від нічого робити почали залазити в штрихування і півтони (чого новачкам слід старанно уникати, про що ми поговоримо нижче). Наступним етапом цього уроку стане малювання людей, а точніше, для початку, автонабросок художника (при всьому бажанні автопортретом це назвати буде важко, в усякому разі, з початку).
    Тут-то нам і знадобиться дзеркало, про який писалося на початку, між Вами і дзеркалом повинно бути не менше 3х метрів, можна більше. Переконайтеся, що всі олівці знаходяться в належному стані, Ви маєте можливість зручно влаштуватися, на лист потрапляє достатньо світла, будильник під рукою і «зведений» (на цей раз всього на 5ть хвилин). За аналогією з першою вправою ми починаємо малювати себе з точок опори, тобто з того на чому стоять наші ноги. Це важливо для нас, що б уникнути ефекту заваливающейся не стоїть на підлозі моделі. Не забудемо про «всім принципам принципі» або «святая святих» - поки ми дивимося на лист, рука нічого не повинна малювати, ми дозволяємо їй працювати лише, коли наш погляд спрямований на модель (в даному випадку, на наше відображення в дзеркалі), і ковзає по контурах. Враховуючи, що минуле вправа повинна була обдарувати нас дорогоцінним досвідом, ми можемо вільно забиратися з зовнішнього контуру на внутрішній і назад. Ми всі так само ведемо єдину лінію, намагаючись не відривати олівець від аркуша. Єдине чого я не рекомендую, на даному етапі новачкам - це малювати обличчя (очі, носи, внутрішню частину вушних раковин, волоссячко і інші micro - ecostrum - fikal'ки, все це не буде мати значення, якщо у моделі будуть переламані кістки, вона буде падати, і мати непропорційно величезною головою). Інша справа позначити ключові складки на одязі, обсяги футболки, блузки, взуття і т. д. і т. п.
    Із засобів для малювання в арсеналі новачка будуть лише різниці натисків і якщо в першій вправі основний акцент робився на синхронізацію зв'язки «очі і руки», то тут ключовими для нас стають такі речі як «доведення натиску олівця на поверхню листа до рівня рефлексу». Коли від малювання «себе коханого» вас почне нудити (це в прямому сенсі цього слова), ми змінюємо модель на тат, мам, бабусь, дідусів boy/ girlfriendов не забудемо ж і про тещу зі свекрухою (один біс воно завжди десь неподалік). Пояснюємо (максимально шанобливо і виразно), чим вони можуть бути корисні, садимо/ставимо і малюємо. Суддя нам тут тільки один - наш будильник (ну і ми самі, зрозуміло, але це все там - у кінці тижня). І знову ж таки, як би Вам цього не хотілося з дзвінком нашого алюмінієво-пластикового «друга» відкладіть листочок в бік. Це потрібно нам для того що б порадувати тата і маму, вони і так від нас без розуму, ну або їм на нас насрати (тут вже як пощастить). Вся ця гора недорисованных недоэскизов – не що інше як «шкала», покликана показувати на скільки «ми дозріли». Цю вправу потрібно робити якомога частіше, в середньому, що б ваші труди дали сходи в тиждень ви повинні робити не менше двадцяти начерків, більше краще. У момент, коли ви почнете малювати себе, а до купи і ваших домочадців з «закопаними очима» (фігуральний вираз, протипоказано у реальній практиці), і при цьому буде помітно схожість моделі з вашим ескізом, досягнуте різними натисками і контурним малюнком, не закидаючи дане вправу, ми паралельно займаємося пошуком нових «жертв» мистецтва.
    Самодіагностика

    Самодіагностика:
    Для цього і наступного вправи вона буде абсолютно ідентична, ми всі так само розкладаємо на підлозі зроблені за минулий тиждень ескізи. До всього перерахованого на адресу коробок додаємо такі речі як - звертати увагу на композицію в листі, пропорції тіл ваших моделей (здорові/крихітні голови, зламані кінцівки, забуті грудні клітки та інші цікаві метаморфози) і останнім (а так само те, що Ви напевно помітите у першу чергу) - заваливающиеся «моделі». Постарайтеся враховувати все це й не повторювати помилки в майбутньому. Не уміщається в край листа голова або зарізані ноги, саме по собі не є помилкою, якщо композиційно робота буде виглядати від цього виграшніше, найчастіше подібне відбувається, якщо ви знаходитесь занадто близько від моделі у момент малювання. Вам потрібно практикуватися досить тривалий час у даному типі завдань (вправи II і III), я так само рекомендую їх як засіб підтримувати Ваші навички в належній формі.


    Вправа ІІІ
    І хай допоможе нам в пошуку «свіжих» моделей громадський транспорт і вулиці. Пам'ятаючи про те, що наш погляд не відривається від моделі, поки ми її малюємо, я вважаю своїм обов'язком написати пару слів про можливі проблеми.
    Перша з них цілком обґрунтована прохання людини якого Ви малюєте - зупиниться (в людному автобусі або вагоні поїзда, де докричатися до співрозмовника – вже досягнення, це часто знак руками). Якщо подібне сталося, єдиним вірним рішенням з нашого боку може бути лише знак того, що Ви почули прохання людини і подальший вибір іншої моделі - це етика. Ми любимо свої цілі», хто ставиться до цього з «мисливським азартом», хтось взагалі ненавидить людей», часто всі ці почуття співіснують в художника, але наш головний принцип зайняти «позицію спостерігача», намагайтеся не влазити під час тренінгів в особистий простір інших людей, яким би неможливим це не здавалося.
    Менш обґрунтована прохання або вимога вашої моделі віддати начерк їй. В даному випадку я настійно рекомендую (особливо це важливо для новачків) битися за начерк до останнього (ваш витвір має нести на вівтар уявної «лінійки самодіагностики скілів», а не використовувати як важіль для нових знайомств). Якщо це можливо - спокійно поясніть, чому ви не можете віддати начерк. Якщо людина неадекватний іншими словами, якщо Вам попався закінчений му..ла (ну вже вибачте це від Вас залежить, яку модель Ви малюєте, вірно також і те, що «обкладинка» часто приховує «зміст» і одному богу відомо відповідають вони один одному), у нас з'являється кілька виходів:
    1) Вислухати все те що це має Вам сказати, зрозуміти що воно не варто того що б бути вашою моделлю віддати йому Ваш начерк, з думкою про те що увічнення цієї образины навіть у тренувальному ескізі для неї занадто велика честь.
    2) Настояти на своєму ввічливо, але твердо/брутально й твердо (за обставинами) пояснити, навіщо Ви малюєте, навіщо Вам цей ескіз, якщо «недопрет», то ми повертаємося до першого пункту або переходимо до пункту...
    3) Зрозумівши, що начерк вдався, і Ви не готові ось так просто взяти і розлучитися з тим, що було досягнуто Вашим потом та кров'ю, а цей шматок лайна несамовитий, бути готовим грудьми лягти на начерк, осадити, якщо завгодно, але залишити його собі. Огреб бережемо пальці і очі.
    Наступний зразок взаємин. Наша моделька - дядечко років 45-50, який доброзичливо готовий потріпати нас по щоці/волоссю, і просить віддати йому начерк, простягаючи Вам кілька м'ятих папірців (класичний приклад спотвореного сьогоднішніми економічними реаліями споконвічно російського холуйства). Посміхаючись, «шолом цю стайню в дупу» (максимально ввічливо шолом її в дупу). Всі його ліниво розтягнуті «будь-яка праця має бути оплачена», ні чорта не аргумент. Він Вас не наймав, і йому особисто Ви нічого не повинні, в тому числі брати його гроші, як і гальмувати свій художній зростання з-за того, що будь зустрічний бере Вас за автомат по видачі газованої води. Якщо ж Ви новачок, тим більше, навряд чи те, що було вами намальовано хтось буде вішати на стінку. Ми не продаємо незакінчену роботу, а мірило її закінченості це похідне наших навичок на втілення задумки. Так що спокійно говоримо, що не заробляємо, малюючи людей на вулицях. Це нам потрібно і тільки нам.
    Наостанок, моделі, або комусь з родичів захотілося отримати начерк (ви намалювали чарівне чадо, дуже приємного і турботливого батька), ласкаво просимо в XXI століття, можна дати сфотографувати на мильницю або обмінятися контактами, відксерокопіювати і вислати факсом, по мейлу, та як завгодно.
    Як б то ні було наше головне зброю у таких випадках це почуття власної гідності, нейтралітет до моделі, доброзичливість і посмішка (так, саме в такому порядку). Пам'ятайте про це.


    У похідних умовах засікти час може бути досить проблематичним завданням, перше - зайва суєта незмінно приверне до вас непотрібну увагу, друге - модель не буде сидіти на місці і терпляче чекати п'ять хвилин, Ви нічого не повинні людині якого малюєте, хм, що ж він так само не зобов'язаний Вам позувати. Саме для цього ми малювали коробки, свої відображення, родичів, друзів і подружок. Знову ж таки, ніхто не дає гарантій, що до того моменту як Ви відійдете на зручну відстань (2.5-3 метра) вона буде на місці, або нам не загородит лінію огляду декольте спекотної шкільної училки, що везла дітей на екскурсію, або дупа/саксофон спізнюється на концерт чорного джазмена, який влетів в автобус минулого зупинці. Разом у нас є близько півтора-двох хвилин на роботу з ескізом, ось реальний час, за яке ми повинні встигати намалювати, все що хочемо намалювати. Пригадаємо з чого все починалося, і дяка навалений колись на наших підлогах/столах мотлох, терпляче чекає сім (!) хвилин.
    В дорозі нашою метою є пошук цікавих на наш погляд моделей, ми вже не зобов'язані малювати їх цілком (для цього у нас є друга вправа), так що портрети, великі плани рук, взуття, облуплених стін і іржавих кутів вагона, ось заради чого ми взяли в дорогу планшет. Принцип, за яким ми працюємо, залишається незмінним (простий контурний малюнок), тут новачки можуть дозволити собі почати чіпати півтони і штрих. Намагайтеся не зловживати ними Ви повинні віддавати собі звіт, де і для чого ви використовуєте «Ваше нове зброю», і не забувайте, Вам ще тільки належить розвинути в собі рефлекс, що б застосовувати його якнайефективніше.




    Вправа IV
    Вироблення рефлексів штриха. Навряд чи Ваш перший досвід штриха на ескізі буде мати задовільний, мінімум, для Вас результат. Якщо, не приведи Господь, він не викличе у нас алергій, і ми відчуваємо себе Рисовальщиками з великої літери, то далі можна не розвиватися, а тихенько гнити у своєму затишному самовдоволення.
    Беремо наш планшет, чіпляємо на нього чистенький аркуш формату А4 і починаємо штриховане, наше завдання – заповнити весь аркуш штрихом у всіх доступних нам напрямках, так що б за штрихуванням не було видно чистого аркуша, взагалі. У гонитві за швидкістю початківці художники часто не відривають олівця від папери – це помилка. Провівши одну лінію штриха (не боячись «вилетіти» за край листа) проводимо другу. Натиски одного типу штриха повинні бути максимально схожі між собою. На відміну від другого і третього вправ (які можна практикувати роками) вам буде досить витратити два-три вечори. За цей час у Вас на руках має опинитися близько 10ти штрихованих листів, я не даю обмежень за часом для цього завдання. І Ви можете повертатися до нього, якщо відчуєте, що Ваші навички все ще далекі від того «як хочеться». Не стільки складна, скільки вимагає неабиякого терпіння, витримки і честолюбства завдання. У Ваших інтересах постаратися виконати її, виклавшись на максимум. Результат не змусить себе довго чекати, буде корисно для загального розвитку, а для роботи з тушшю - особливо. Вибір твердості грифеля так само залишається на розсуд реципієнта.
    Самодіагностика

    Самодіагностика:
    Звертаємо свою увагу на цілісність і рівномірність ліній, різниці проміжків між ними. Заповнені краю листа (не бійтеся забруднити планшет і стіл графітом – графіт витирається зі столу за хвилини, а от переучування кривих рефлексів займе довгі тижні, якщо не місяці життя). Почавши вести лінію, ми ведемо її від початку до кінця листа, а не продовжуємо/перериваємо десь з/середини/е. І найголовніше, нас цікавить всі можливі напрямки штриха ми змогли задіяти в роботі.
    Новачкам, не беріться виконувати даний тип завдань, поки не звикнете з контурним начерком – в кращому випадку це ніяк не вплине на Ваш зріст, у гіршому може пошкодити, женучись за детальками і штришками, ризикуєте забути про головне.




    Вправа V
    Тони і півтони зажадає в рази менше сил і викладки. Закріплюємо на планшеті наш формат A4, і починаємо, не відриваючи олівець від поверхні листа технічно заповнювати рівномірним тоном будь-який зручний куточок, поиграйтесь з цим, підмогою тут буде досвід роботи зі штрихом (просто відпочинок, у порівнянні з годинами штрихування). Відчуйте олівець під рукою, не поспішайте вдавлювати його в папір, при накладанні тонів він повинен вільно ходити у вас в руці, точніше рухатися разом з кистю руки. Після того як рівномірність набридне, спробуйте погратися з різними ступенями щільності тонів, почавши з самого світлого, майже ідентичного білизні листа, і плавно «привести його до самого темного.
    Самодіагностика

    Самодіагностика:
    Рівномірність тонів і півтонів, ось що нам тут цікаво. Насолоджуйтеся процесом роботи, і результат не змусить себе довго чекати.
    Трохи теорії для юних художників задайтеся питанням, що таке «тон», «півтон» чим вони відрізняються один від одного, і спробуйте сформулювати свій інтуїтивний відповідь на це питання в будь-якому зручному для Вас вигляді. З боку навичок не дає нічого, зате - шанс попрацювати мізками. Коли відповідь буде сформульовано, загляньте в інтернет і порівняйте. Відмінна «перевірка на вошивість». Єдина порада виберете олівець більшої жорсткості, на початку, я писав, що ми не використовуємо ластик, і це вірно, але лише в режимі навчання. Практика показує, що жорсткі олівці в рази легше прибрати з аркуша. Пам'ятайте, Майстер - не той, хто не помиляється, а той, хто знає, як непомітно прибрати за собою лажу без втрати якості для роботи.


    Варіації
    Ви можете працювати з великими ніж форматами А4, для всіх вище описаних вправ, для цього Вам буде потрібно робоче місце, кращим варіантом стане мольберт, його не шкода изрисовать на відміну від улюблених бабусиних шпалер. Виїзди в місто з такою штукою природно мінімум не зручні, отже, ми повинні будемо шукати/наймати модель. Не бійтеся А3 форматів, це ж не вони на Вас малювати зібралися. Освоївши контурний малюнок, не зупиняйтеся, спробуйте змінити техніку. Приклад: спробуйте працювати півтонами, визначаючи ключові точки, і далі поправляючи себе лінією. Так само не варто забувати про завдання на штрих, прикріпивши формат А3 до вертикальної поверхні, Ви зможете працювати всією рукою цілком і отримаєте велику свободу рухів кисті.
    По закінченні 4-6ї місяців (мінімум), які вам належить виконати всі наведені вище вправи ми нарешті переходимо до...

    начерку тушшю з натури.



    Автор: Tola_Zagniy
    Рекламний блок
    Намалюй разом з нами таке
    Додавання коментаря

    Ім'я:*
    Напівжирний Нахилений текст Підкреслений текст Перекреслений текст | Вирівнювання по лівому краю По центру Вирівнювання по правому краю | Вставка смайликів Вибір кольору | Прихований текст Вставка цитати Перетворити вибраний текст з транслітерації в кирилицю Вставка спойлера
    Введіть код: *