Футуризм. – уроки малювання

Футуризм.

425. Умберто Боччоні. Динамізм велосипедиста.
1913 р. Полотно, олія. 70,2 х 94,9 див. Собр. Джіанні Маттіолі, Мілан

Кубізм спочатку був задуманий Пікассо і Браком як формальний метод створення витончено врівноважених творів в традиційних жанрах натюрморту, портрета і ню. Інші художники, однак, побачили в новому стилі схожість з геометричною точністю техніки, що дозволяє легко пристосувати його для відображення динамізму сучасного життя. Прикладом такого підходу може служити недовго проіснувало в Італії футуристичний рух. У 1909-1910 роках його представники на чолі з поетом Філіппо Томмазо Марінетті видали серію маніфестів, рішуче відкидали минуле і оспівували красу машини.

Спочатку вони користувалися для передачі в мистецтві енергійного пориву індустріального суспільства образними засобами постімпресіонізму, але у формальному відношенні ці їх роботи продовжували залишатися статичними композиціями, де все ще залежало від зображуваного мотиву. Використовуючи у своїй картині «Динамізм велосипедиста» (мал. 425) поєднання різних точок зору аналітичного кубізму, Умберто Боччоні (1882-1916) – найбільш оригінальний художник серед футуристів – зміг передати відчуття шаленого педалювання крізь час і простір з більшою виразністю, ніж якщо б він зобразив реальну людську фігуру в момент руху, зберігаючи єдність часу і місця дії традиційного мистецтва. В різноманітному арсеналі виразних засобів кубізму Боччоні знайшов прийоми, що дозволили йому передати нове, властиве XX століття відчуття часу, а також ту енергію, яка в 1905 році отримала визначення в теорії відносності Альберта Ейнштейна. Більш того, Боччоні висловив і одну примітну особливість сучасного життя. Завдяки своєму пульсуючого руху велосипедист стає як би продовженням навколишньої його дійсності, від якої він тепер невіддільний.

Футуризм буквально вимерла під час першої світової війни. Його провідні художники загинули від тих же знарядь руйнування і знищення, які вони прославляли напередодні війни у своїх радикальних маніфестах. Але їх спадщина незабаром було підхоплено у Франції, Америці і насамперед у Росії.

Автор: Х. В. Янсон та Ентоні Ф. Янсон