Як намалювати скульптуру Зеленого Людини (Green Man) – уроки малювання

Я дуже люблю історію і фольклор, і дуже давно мрію намалювати «зеленого людини». Зелений Людина – це містична фігура, знайдена у вигляді орнаменту на багатьох будівлях, монастирях, церквах, меблів, каменях і т. д. у багатьох культурах по всьому світу.

І я вирішила створити цей урок ексклюзивно для сайту CG Arena. Цей урок дуже корисний тим, що допомагає краще зрозуміти, як світло і тіні можуть змінювати форму об\’єкта і давати ілюзію глибини.

ЩО ВАМ ЗНАДОБИТЬСЯ

Дана робота – оригінальний орнамент. Я сам створювала його дизайн, і зараз ділюся ним з вами. Він був намальований від руки на папері, потім доопрацьований в Painter 12 з допомогою планшета Wacom Intuos 3.

Якщо хочете слідувати моїм методом, то можете використовувати ті ж інструменти, що я використовувала: принтерний папір, будь-олівець і гумка. Буде краще, звичайно, якщо ви придумаєте свій дизайн і застосуйте до нього свою техніку малювання.

Якщо ви бажаєте працювати тільки в цифрі, нічого страшного. Можете просто ЗБЕРЕГТИ мій зразок, і слідувати уроку далі. Можете використовувати абсолютно БУДЬ-яку програму, яка у вас є: шари, режими змішування, м\’які і тверді кисті і блендери.

Натисніть на картинку, щоб переглянути зображення у повному розмірі і 100% якості.

ПОЧАТОК

Я коригую розмір полотна і поміщаю Зеленого Людину в центр. Мій файл має наступні параметри: 30х40 см, дозвіл 300 точок на дюйм (dpi), але ви можете вибрати меншу дозвіл або будь-який інший розмір, який вам захочеться. Все починається з того, що я додаю червонувато-коричневий шар ПІД шаром з контуром і міняю його режим Накладення (Overlay). Тепер колір паперу змінюється на колір, який ми тільки що використовували.

Якщо ви запитаєте, чому я не використовувала Ластик (Eraser) або Чарівну Паличку (Magic Wand) для виділення і зміни кольору тла, то відповідь буде проста – це забере набагато більше часу, плюс до цього залишаться дрібні білі точки і смужки, які потім доведеться зафарбовувати і витрачати ще більше часу на їх доопрацювання. Тому я застосую свій невеликий трюк для спрощення цього процесу, про який розповім трохи пізніше.

Отже, я накладаю базові тіні за допомогою м\’якого аерографа з гострим кінчиком (Fine Soft Tip Airbrush), але ви можете використовувати будь-яку іншу м\’яку кисть. Вже зараз можна побачити, як Зелений Чоловік знайшов свій обсяг і глибину! Потім я додаю базові світлові плями тієї ж м\’якою кистю, і трохи осветляю область фону навколо орнаменту.

Натисніть на картинку, щоб переглянути зображення у повному розмірі і 100% якості.

ДЕТАЛІ

Я хотіла відокремити фігуру від фону, щоб вона стала більш виділеної. Тому я зафарбовую шар навколо орнаменту темно-сірим кольором і міняю його режим на Важкий Світло (Hard Light). Таким чином, ми робимо фон трохи темніше, але зберігаємо його колишню градиентность.

Наступний етап – деталізуємо КРАЮ орнаменту за допомогою твердої кисті, контурируя лінії більш світлим кольором поверх і праворуч, червоно-коричневим кольором – знизу і зліва, і третій контур (використовуючи той же темно-коричневий колір, що й на фонової тіні) на найглибших областях. Цим ми доб\’ємося ілюзії різьби по дереву.

Натисніть на картинку, щоб переглянути зображення у повному розмірі і 100% якості.

Тепер додаємо більше середніх і темних тонів, щоб опрацювати форму. Знову повторюємо процес додавання темно-сірого шару навколо фігури Зеленого Людини і міняю його режим на Важкий Світло (Hard Light), щоб фон став ще трохи темніше. На цьому етапі я використовую растушевывающие кисті, щоб ПОМ\’ЯКШИТИ малюнок і позбутися олівцевого контуру.

Натисніть на картинку, щоб переглянути зображення у повному розмірі і 100% якості.

ТЕКСТУРИЗАЦИЯ ОРНАМЕНТУ І ФОНУ

Тут ви побачите всі текстури, які я застосувала на цьому малюнку. В основному, вони були створені за допомогою прямих вертикальних ліній твердою і м\’якою кистю, а також за допомогою деяких брудних/текстурирующих кистей. Ту ж м\’яку кисть з гострим кінчиком (Fine Soft Tip Airbrush), якій я малювала більшу частину малюнка, я використовувала для текстуризації, а як «брудної» кисті була використана губка (Sponge).

Якщо розкласти все по поличках, то на верхньому правому малюнку видно всі текстури, які були застосовані до орнаменту: товсті і тонкі лінії пензлем в темних і світлих тонах. Для світлих ліній застосовувався режим Накладення шару (Overlay), для темних я використовувала режим Гелю (Gel) в Painter-e або Важкий Світло (Hard Light) в будь-якій іншій програм. Кожен раз зменшуємо Непрозорість (Opacity) шару-який і кожен тип ліній наносимо на окремому шарі.

На малюнку в нижньому куті ви бачите текстури, застосовані до тла: велика губка, аерограф з високим «коливання» (Jitter) (в Painter-е), для інших програм використовуйте брудні точкові кисті, для куточків я використовувала білу «нервову ручку» (nervous pen) (в Painter-е), для інших програм можна використовувати фільтри або брудні кисті маленького діаметру. Як і в попередньому абзаці, світлі текстури наносяться в режимі Накладання (Overlay), а темні – в режимі Гелю (Gel) (в Painter-е) або Важкого Світла (Hard Light) (в інших програмах з режиму змішування шарів) – знову ж таки, кожні групи ліній наносяться на окремих шарах!

Чому так важливо малювати на різних шарах? В такому випадку ви отримуєте більший контроль над своєю роботою. Якщо якісь групи ліній вам не подобаються, завжди можна просто взяти і видалити їх або замінити іншими лініями, наприклад.

Натисніть на картинку, щоб переглянути зображення у повному розмірі і 100% якості.

Сподіваюся урок вам сподобався і виявився корисним!

Натисніть на картинку, щоб переглянути зображення у повному розмірі і 100% якості.

Автор: Ісіс Суса (Isis Sousa), Норвегія
Локалізація уроку для вас підготовлена командою сайту: http://www.DrawMaster.ru
Не забудьте сказати «Спасибі» за публікацію уроку!

Малюємо Різне
Джерело: drawmaster.ru